2024年5月，Dance Reflections by Van Cleef & Arpels 与香港演艺学院将为艺术硕士研究生举办为期两周的工作坊，由编舞家奥拉・马歇夫斯卡带领。工作坊结束后，法国五月艺术节会与其合作举办一场公开分享会。

於 2023 年的法国五月，编舞家奥拉・马歇夫斯卡重新解读及演绎 1890 年代经典的《蛇舞》，带来《洛伊・富勒：研究》及《蚕虫》两部作品。 马歇夫斯卡今年重临艺术节，从自身作品出发，带领香港演艺学院学生探索舞蹈与雕塑之间的张力。团队设计的演出装置将会在马歇夫斯卡驻留期尾声时向公众开放。

讲者：
概念及编舞
奥拉・马歇夫斯卡 

主持人: 
陈颂瑛教授，香港演艺学院舞蹈学院院长

关於 奥拉・马歇夫斯卡
奥拉・马歇夫斯卡是艺术家、舞者兼编舞家，作品建基於研究及严密的创作结构，以跨界别的手法切入舞蹈而闻名。她的创作糅合舞蹈与视觉艺术，就舞蹈史提出精辟独到的个人见解。2013年起，她开展个人编舞项目，重新解读洛伊・富勒於1890年代研发的经典作品《蛇舞》，衍生出《洛伊・富勒：研究》及《蚕虫》两部舞台作品，让观众反思蜕变、共感及艺术表现的混杂本质。

2016至2018年间，她担任诺曼第卡昂国家舞蹈中心的特约艺术家。2020年，她於翩娜．包殊基金会档案库领导有关罗尔夫・博尔日克的舞台美学研究。

2022年，她获罗伯・威尔森创办的水磨坊中心颁发奖学金，与各大院校及艺术中心合作分享个人研究，包括日内瓦艺术及文化学校、利摩日国立高等艺术学校及法国国家舞蹈中心。她於同年首演独舞演出《形体（空间）》，是一部关於时间、耐力及雕塑概念的多面向作品。

2023年，她联同巴黎法国美术学院伊曼纽・雄工作室的学生创作作品《准时》。2024年，她的作品《第二身》首演，以表演者与一块冰块跳出的双人舞，借喻人类与大自然元素的脆弱关系。

在Dance Reflections by Van Cleef & Arpels的支持下，马歇夫斯卡正著手创作更多有关蛇舞的作品，专注将舞蹈融合视觉艺术及艺术传承的概念。

关於 马艾法・贝德诺
马艾法・贝德诺是编舞家、表演者、动作指导兼导师，她的创作模式游走於实验及表演领域，同时具备多方协作的特色。

她是WATERS艺术平台的创办人，平台透过音乐、表演及视觉艺术致力凝聚社群，推出的作品类型涵盖剧场、表演艺术、装置、录像及活动项目。

贝德诺生於巴黎，有瓜地洛普及希腊血统，2003年於巴黎国立高等音乐舞蹈学院获颁当代舞硕士学位。过去二十年来，她一直在海外发展其艺术事业。

贝德诺曾以表演者的身分与不同艺团及艺术家合作，包括奥哈德・纳哈林、罗伯特・珍、艾曼纽・盖特、莎朗・艾亚尔及达米恩・雅莱。她於贺飞雪・谢克特舞团担任资深成员达六年，曾参演舞团多部舞作，又身兼舞团的导师。

她的研究借鉴即兴创作及肉身训练，长期探讨意识、转变、疗愈、死亡及重生的主题。她设计的动作探索身体的多元层次、所属的无形系统及结构，以及当中的互动，为其研究立下基础。

对贝德诺来说，身体是收集个人及集体记忆共鸣的容器，她认为编舞空间可以提供契机，成为孕育反抗力、同理心及情感交流的地方。


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