當代舞台表演藝術強調跨界結合，不再單純以戲劇、舞蹈、歌劇等傳統類別作為分類。要成為一名「優秀」的當代舞台表演者，該擁有怎樣的特質、需要符合哪些期望？當技巧不再是對舞者的唯一的要求，今時今日，編舞或導演還關注哪些條件？

城市當代舞蹈團即將於11月上演全新製作《和光同塵》，編舞桑吉加聯同特邀演出的張藝生將於對談分享他們對當代舞台表演者的想像：桑吉加將分享他作為編舞認為舞者應該具備的核心特質或條件，以及他如何看待舞者在舞台上個人與整體的關係；是次演出中擔任特邀演出的張藝生，則分享他作為戲劇學院導演系講師的形體表演訓練體系，以及作為演員的他如何進入身心合一的狀態。

講者：
桑吉加，城市當代舞蹈團駐團編舞
張藝生，香港演藝學院戲劇學院講師（導演 / 形體訓練）

主持人：
陳頌瑛教授，香港演藝學院舞蹈學院院長

關於 桑吉加
桑吉加曾屢獲本地及國際殊榮，並獲亞洲文化協會獎學金赴美研習。桑吉加早於2002年入選「勞力士創藝推薦資助計劃」，遠赴德國成為有舞蹈界泰斗之稱威廉．科西的門生，並先後在法蘭克福芭蕾舞團及科西舞團擔任助理編舞及舞者。自2006年回流中國之後，為城市當代舞蹈團、北京雷動天下現代舞團及廣東現代舞團創作多個作品，亦曾被世界各地的頂尖舞團委約創作作品，包括德國法蘭克福芭蕾舞團、意大利情迷當代芭蕾舞團、挪威白金卡當代舞團及瑞典哥德堡歌劇院舞蹈團。

桑吉加喜用流麗的肢體語彙配合充滿張力的電子音樂來詮釋抽象的概念，作品以激烈澎湃及韻律獨特見稱。近年作品包括《那一年，這一天》（2009）、《煙花．冷》（2016）、《茫然先生》（2018）、《Re-mark》（2019）、《停格中的塑像》（2022）及《想見有時》（2022）。

關於 張藝生
畢業於香港演藝學院戲劇學院及台灣佛光大學藝術研究所碩士，於1996年至2005年加入台灣優人神鼓，為該團的資深鼓手/演員，並於2005年創立莫比斯圓環創作公社並擔任聯合藝術總監。其中作品環境儀式性的《2012夜之祭典》入圍年度十大台新藝術獎；與前進進合製的《hamlet b.》則獲第三屆香港小劇場最佳導演、最佳整體演出獎；受香港香港劇團邀請導演的《潛水中》則獲評選牯嶺街小劇場年度五大演出，並提名為第四屆香港小劇場最佳導演。近年來以《群盲》獲得第13屆香港小劇場獎3個獎項，包括「最佳導演」、「最佳舞台美學設計」和「最佳整體演出」 ，以及憑《戲論·十牛》獲香港國際演藝評論家協會IATC(HK)劇評人獎提名「年度演出獎」。

登記：https://forms.gle/1K5RDThXTZ4W2DN79

合辦