張國永先生是演藝學院舞台及製作藝術學院的傑出校友，亦是舞台及燈光設計領域的翹楚。多年來，他在香港乃至全球其他地區的舞蹈、戲劇、音樂劇、歌劇及中國戲曲等眾多領域，充分發揮其藝術才華，影響廣遠。

張先生於演藝學院開展其專業發展，他主修舞台燈光設計，其後遠赴澳洲昆士蘭科技大學攻讀燈光設計碩士學位。他以創新運用光影、空間及視覺媒介而著稱，不僅從美學層面提升作品的整體質感，更透過跨界融合不同的藝術形式，傳達社會與文化的敘事內涵。張先生曾為多家享負盛名的機構創作備受讚譽的製作。事業初期，他於香港藝術節為《茶花女》(1990)、《托斯卡》(1992)、《玫瑰騎士》(1993)、《魔笛》(1994) 及《假面舞會》(1995) 擔任燈光設計。近年，他在無極樂團的《一漠大千》(2017) 及哥德堡歌劇院舞團的《無言告白》(2018) 中，巧妙融合現代燈光技術與傳統美學。其他重要製作包括城市當代舞蹈團的《證言》(2006) 及《茫然先生》(2018)，以及香港話劇團的《往大馬士革之路》(2021)。他的設計不僅照亮香港與內地的舞台，也遍及新加坡、日本、英國、以色列等地。

他的藝術成就獲得多個獎項肯定。一九九四年，張先生獲頒「十年傑出成就獎」，並於一九九五年至二零二二年間十度榮獲香港戲劇協會「最佳燈光設計」獎項。他亦在一九九九年至二零一三年間四度奪得香港舞蹈聯盟「舞蹈年獎」。二零一四年，他獲民政事務局頒授嘉許狀，表揚他對香港文化藝術發展的貢獻。

張先生不僅是一位饒富創意的設計師，也是一位盡心盡責的教育工作者。他在演藝學院的舞台及製作藝術學院任教達二十三年，從高級講師（燈光設計）晉升至副教授，培育出多位在業界表現出色的設計師。他亦擔任演藝學院燈光設計課程顧問，確保課程內容緊貼業界標準與趨勢，並促進學術與專業領域的連結，讓學生汲取寶貴的實踐經驗，為投身業界做好準備。

憑藉其卓越的藝術造詣、專業技能及育才熱誠，張先生現已成為香港燈光設計業界的權威人物之一，而他的成就充分展現演藝學院畢業生開拓非凡事業的無限可能。