先后在香港演艺学院电影电视学院毕业，编剧兼导演陈咏燊（左）和甄栢荣（右）重临母校，回溯怎样凭藉在学院萌芽的知识和坚毅，从校园闯进本地影视行业。

去年上映的本地电影《逆流大叔》，凭著口碑创下票房佳绩，更获今届香港电影金像奖11 项提名，包括最佳电影、最住导演、最佳编剧和新晋导演。导演兼编剧陈咏燊，自2000年於电影电视学院毕业后，一直从事编剧工作；去年返回母校担任讲师（编剧及创意发展）。谈起此片，他没着墨太多它的成功，反而分享了一则温情点滴：本来远在美国的舅父因事未能於《逆》片上映期间回港观赏；怎料此片於香港首映前，被纽约亚洲电影节选为焦点放映作品，结果舅父成为了第一位观众，大家均感到喜出望外。 

 

或许就是对生活的细心观察，以及对人与人之间的情谊的珍重，造就了陈细腻的笔触，每每能刻划出引人入胜的电影情节和人物关系，其他作品如《常在我心》和《地下铁》，均扣人心弦。关於创作，他说：「灵感来自生活。创作是天马行空，但不可无中生有。」

手足情，一直维系著一众电影电视学院校友。《女皇撞到正》的导演兼编剧甄栢荣（2007年毕业），纵使在陈毕业后才入读演艺学院，但他们一见如故，惺惺相惜。「其实陈咏燊是我的第一位雇主，我毕业后便加入了他的公司当编剧。」甄忆述。师兄师姐雇用师弟妹，不仅是机缘巧合，更重要的是「共同语言」。甄的首部电影作品《救僵清道夫》，亦是与同班同学赵善恒联合执导创作；而他两部近作的制作班底大多数亦是演艺学院的校友。「制作时大家都清楚对方的要求，不用花太多时间解释，而且彼此之间有一份信任。」

 

这种无形的连系，除了源自校友间的情谊，二人相信是基於大家都接受过同样的专业培训。由於电影电视行业讲求合作性，故此学院除了提供达国际水平的专门培训之外，亦强调团队合作和沟通。四年的学位课程以实践为本，设有六个主修学科。除了自己的主修科目，学生亦须了解其他范畴和岗位，如制作管理、 编剧、导演、摄影／灯光、剪接和音响，在课程的第一年已开始涉猎。

虽说电影电视制作需要大量专业技术，但两位师兄弟不约而同认为，学院的学习教他们最深刻的，是文化艺术知识的薰陶。陈诉说辅修科「人类文明」对他影响至深：「有谁想到，读电影会在演讲厅上文化课？这些艺术知识对创作相当重要。」而甄则说起「电影鉴赏」一科：「此科目培养了我鉴赏电影的眼光，透过不断学习观赏，渐渐掌握何谓一部好电影。」

 

除了艺术修养外，四年的校园生活更锻练出一项重要的特质：坚持，支撑著他们在电影业默默耕耘的岁月。他们忆述在学期间，经常通宵达旦完成习作；而为了达到预期效果，他们会反覆尝试，不轻言放弃。甄笑言：「要无所不用其极，尝试三百万个方法总会找到一个是成功的。」陈补充：「所谓坚持，并不是坚持己见，而是虚心聆听别人的意见，直至找到最佳方案为止，这才能成就更好的自己。」

 

谈到香港电影电视未来的发展，甄认为：「将来两者未必会有清晰的区分。」他指近年网上电视串流平台的电视制作入选电影节，而微电影亦成新趋势。他勉励有志投身影视行业的年青人积极了解不同媒体：「不妨学习不同范畴的知识，接触不同平台，以装备自己。」

 

(原文於《演艺通讯》2019年3月号刊登， 按此阅读原文。）

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